你曾学过的什么诗词，令你长时间以来反复吟诵，颇有感触

什么样的人才可以称为大师？大师和艺术家的区别在哪里

能在一个行业被冠以“大师”的称号，都是对本行业做出了巨大贡献的人，对行业的发展具有显然易见的推进和提升作用。

就拿绘画来说，能被称作绘画大师，必须具备两个基本条件，其一，绘画水准登峰造极，并且，艺术修养非常全面，以一己之力极大影响和改变了一个时代的绘画进程。

其二，是独辟蹊径的坚定践行者，确立了个人独一无二的艺术风格，建立了个人完善的绘画理论，开创了一个艺术流派，并吸引了一大批追随者，让创立的艺术流派成为一个时期内重要的主流风格。

若概括性来讲，在绘画上要被公认为大师，要么是水平登峰造极者，要么是开宗立派者，符合这两个条件的任何一个，都可以称作是大师。

当然，大师的封号不是个人自封，也不是一帮弟子后媒体给炒作出来的，而是经过历史的检验，被学术界和社会各界共同认可出来的，是众望所归的人，靠成就说话的人。

艺术家和艺术大师的差距是全方位的，艺术家会的东西艺术大师都会，并且还会的更多，做得更好，在许多层面都做到了极致。

艺术家和艺术大师的主要区别如下。

其一，艺术家如果是60分的及格水平，那么，艺术大师就是满分的水平，从水平、层次、境界、格调等方方面面，都远远超过了艺术家。

其二，艺术家和艺术大师的影响力不在一个高度。艺术家的影响力往往局限在某个地区，出了这个地区，很少有人知道他。而艺术大师的影响力往往超过了国界，在国内外都有很大影响力。

其三，相比而言，艺术家的艺术目的没有艺术大师那么纯粹，情怀和格局也比不上艺术大师。

艺术家的主要目的是成名，再用名气争取利益，在艺术创作中，会迎合别人。而艺术大师创作时，从来没有或者很少想着怎么争名逐利，是抱着“艺无止境”的探索精神，来进入艺术创作的，就像后印象派大师梵高那样，画画前从没想过一幅画要卖多少钱，完全是画自己的心灵世界，也只有这样的艺术品，才具有穿越时空的艺术魅力。

在艺术领域中，大师肯定是艺术家，但是艺术家未必是大师，一个人的某一项技术熟练到一定的程度便成为了艺术家，一个人的智慧升华到特有的高度才可成为大师，简单通俗的说，大师有“大格局、大情怀、大智慧”，然而艺术家只是具备“德艺双馨”，

古今中外的艺术史上所谓的大师寥寥无几，大师堪称“人杰”，有大师的时代，那样的艺术是纯洁而至高无上的，大师的艺术作品不仅有浓重的时代精神，而且还有深厚的人文思想，比如欧洲文艺复兴三杰:达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔，

他们三人为欧洲文艺复兴付出了毕生的精力，只为提倡“人文主义精神”的重要性，唤醒了昏昏欲睡的西方人“有神论”的思想，从而也促进了西方世界文化的发展，这样的大师具有正确的世界观、人生观、价值观，他们的审美高度与眼界无人能及，

在有五千年文化底蕴的中国，以最近的时间来说，可以称之为艺术大师的也只有徐悲鸿，在那个年代徐悲鸿的《奔马图》完完全全的体现了他慷慨激昂的爱国主义民族情怀，他把西方油画艺术带回中国并加以创新，形成了蕴含精髓的中国油画艺术，

如果把艺术比作一条河流，那么大师在成为大师之前也是“摸着石头过河”的，所谓的敢为人先、具有创意且勇于创新，也可称为艺术的“一代宗师”，而艺术家只是延续了大师的艺术理念，善于临摹模仿，偶尔在作品中添加属于自己的风格，仅此而已。

那时间岁月不同，大师的形象和身份地位也不同。以前大师都是开创先河，并在某一领域作出重大贡献之人方称为大师。现如今中国大师满天飞，大师级别的人才不少于过万人。大师的含金量打了重大折扣，令人不敢恭维。

正常能称得上大师之人应是开宗立派和引领潮流作用。大师的定义:首席榜样。文学戏剧界罗贯中、莎士比亚、莫里哀；诗词界杜甫、李白；绘画界塞尚、梵高、毕加索；电影界查里.卓别林、希区柯克、卡梅隆；时装界乔治.阿玛尼以上方可堪称大师。

再说什么是艺木家。艺术家的定义就是:表达与方式方法独特，自立门户。他们与大师区别在于:自立门户被广泛认可、但无成宗立派；风格独特成异卉奇葩、而不形成潮流。如此的艺术家比如:斯皮尔伯格、张艺谋、李安、黑泽明、吴宇森等！

综上所述，以上论述就是艺术家与大师的明显区别，大师是呼风唤雨引领大家上潮流的领军人物，而艺术家只是在某领域有显著成绩之人。现在中国的大师以扭转了这种认定标准。现我们娱乐圈明星都可以通称”大师″。可见我们现在”大师”合金量何其之高啊！

什么叫大师？大师是在某一艺术领域里具有顶级水平的领军人物，而艺术家是某一艺术领域的优秀人物。

以绘画大师为例，在中国的绘画史上，有许多彪炳千秋的大师级画家。古代的毛延寿、吴道子、王维、赵佶、张择端、赵孟頫、唐寅、八大山人、石涛、郑板桥……

现代的，任伯年、吴昌硕、齐白石、徐悲鸿、张大千、刘海粟、吴冠中、李可染、黄胄……

这些大师的成功，除了他们天赋的条件外，更重要是他们继承了前人的绘画传统，又在此基础上不断发扬光大，日臻完善，逐渐形成了自己独特的绘画风格，最终在这个领域有了很深的造诣，在业界有极高的声誉和影响力。

现在，社会上总有一些没什么大本事的人自称大师，这跟我们所说的真正的大师是两个概念。

这些人不知天高地厚，也不怕别人耻笑，经常以大师自居，到处招摇撞骗。进入网络空间，更有“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”的感觉，什么猫王、虾王、花王、鱼王、牡丹王、……第一人、……第一才子……比比皆是。

书画是高档艺术品，要凭真本事！拿玩意儿说话！

要成为大师，首先，要植根于社会，植根于人民，植根于自然，让自己的艺术浸润时代的色彩和气息；其次，要学习和继承老一代艺术家的爱国热忱、做人风范和做事态度；第三，要把功夫用到技艺的提高上，而不是走捷径，浪得虚名。

画家要以真正的大师为榜样，走出画室，美术生要走出教室，去了解和感受社会，拥抱自然，亲近民众，感受风情，这样，才能获得生动鲜活的创作源泉，激发无尽的创作灵感和火花。

宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来，绘画，是一门高技艺高智商的劳动，要有毅力、智慧和悟性，艺术家只有经过多年的苦功和修炼，才能成为真正的大师。

抛开教科书和辞海上的定义，我认为大师就是人类文明史上的一座座高峰，属于高山仰止的那种。

而艺术家则不同，他们集聚在艺术的山脚下或者山腰上，百分之九十九点九九的人是上不去哪个山峰的人。

比如西方的艺术大师乔尔乔纳，他开创性地将西方油画中的神体回归到人体，代表作品就是《沉睡的维纳斯》。

今天我们看到这幅作品，可能觉得没有什么了不起的，但在那个时代，他开创了时代的先河。并由此开始，带动了一大批艺术家走向了探索人性解放的道路。

也可以说，由他为开端，真正意义上地诠释了艺术本质：追求人性的本真和自我意识的觉醒。

从此以后，西方的绘画艺术真正进入到了探索创新的新时期。

之后，现实主义大师库尔贝，印象派大师马奈、野兽派大师马蒂斯、现代主义大师毕加索等等，不断地涌现在西方的艺术史册上。

中国古代曾经有很多大师，诸子百家时代，那也是大师辈出的年代。

孔子、王阳明、李时珍，当属中国本土的大师。

之后，自民国年间成长起来的那一批艺术家中，也还有几个算得上大师，但当代中国，却是没有大师的。如果有人自称是大师，或者被人吹捧成大师，那实在是脸皮够厚。

开创性的成就，能够启迪后世，并推动人类文明的进程，这几个指标是一个大师所必须配备的标准。

试问，现在有这样的人吗？

所以，当我们现在看到那些留个长头发，穿个古装，留个长胡子的人动辄称大师的人，身边还围绕着一般捧臭脚的人，只能说，这真的是一个时代的悲哀。

你曾学过的什么诗词，令你长时间以来反复吟诵，颇有感触

山水诗派第一人谢灵运的山水诗我特别喜欢，他笔下步步不离山石幽泉、洲屿湖光。

他的山水诗灵动清秀，情态各异，仿佛自然山水沿着他笔尖流泻而来，纵情泼墨，精雕细琢，给山水以自然的生机和姿态。

比如：《过始宁墅》中的“岩峭岭稠叠，洲萦渚连绵。白云抱幽石，绿筱媚清涟。”短短四句描写了层岩叠嶂、洲渚连绵、随意舒卷的白云倒影在清澈见底的水中，仿佛少女妖娆洁白衣裙环抱着岩岭高处孤傲的幽石，水畔绿色的小竹子斑驳有致使清澈的水波变得无比生动妩媚。《登江中孤屿》中的“乱流趋正绝，孤屿媚中川。云日相辉映，空水共澄鲜”四句写出了水洲玲珑，孤岛乱流、河川丰容的自然景观，也通过云日掩映、长空如洗的澄澈体现出了内心的辽阔旷远。

他的诗画面感很强，注重把景物分解成一个个镜头显示给读者，着力勾勒描绘，比如他写景的名句：“池塘生春草，园柳变鸣禽”清晰地展现出青青池塘边园柳依依、鸟鸣声声、春光满目的明媚景象；“石横水分流，林密蹊绝踪”读起来就像一幅流动的山水画，层层晕染，清雅剔透，以水中的横石来衬托水流的动态，用“林密”“绝踪”等词营造出一种清幽安静的林茂小溪图，似乎隐约有了“蛙声十里出山泉”的动态和“清泉石上流”的意境，给人以无限的想象空间和极大的艺术享受。

你好，谢谢提问！

我喜欢读诗，但可能因为我也是女性的缘故吧，还是比较喜欢宋代女词人李清照前期的诗作，如《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》。

醉花阴

——李清照

薄雾浓云愁永昼，

瑞脑消金兽。

佳节又重阳，

玉枕纱厨，

半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，

有暗香盈袖。

莫道不销魂，

帘卷西风，

人比黄花瘦。

这首词选取独特的意象，运用比喻、夸张的手法，将词人把酒赏菊的情景、佳节思亲倍感寂寞的情感渲染得淋漓尽致！

尤其是“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”这三句，把婉约派女词人李清照的气质刻画到了极致！

据说，李清照将写好的《重阳·醉花阴》词寄给丈夫赵明诚时，赵明诚自愧不如，但也想写一首与妻子一比高下。结果耗时三天三夜，写出五十阕，又将妻子的这首词作杂入其中，拿给友人陆德夫看，陆德夫品读再三后慨叹：“有三句绝佳！”

这三句就是李清照《重阳·醉花阴》的“莫道不销魂，帘卷西风，人似黄花瘦”！

常言道“诗有百解，仁者见仁 ，智者见智”！不同性别，不同年龄、不同阅历的人，可能喜欢的诗词风格也不一样！

到此，以上就是小编对于多娇舞蹈培训的问题就介绍到这了，希望介绍关于多娇舞蹈培训的2点解答对大家有用。