为什么有人会认为“当代艺术不再是必需品，而已经成为奢侈品了呢”

为什么有人会认为“当代艺术不再是必需品，而已经成为奢侈品了呢”？

现在的艺术，没有七，八十代的火爆，可以说坐上了冷板凳。

可以说，不论从大到小，从老到少，他们玩起了高科技，在手机寻找钱的出路。

艺术在某些人的眼里，失去了往日的风彩，可有可无。从眼前，可以扳着手指也能算得清，也是毛凤磷角了。

可怜啊，我们这些艺术小白！当我们面对时下流行的当代艺术时，除了一脸呆萌、鄙夷的一笑、要不就是暗骂几句——因为我们根本看不懂。

“看得懂”和“看不懂”不是评判艺术好坏的标准。

对于“看得懂”和“看不懂”是不是评判艺术好坏的标准，已经有很多人论述了，吵得不可开交，因为谁也说服不了谁，最后双方达成共识是“求同存异”，找自己懂的看，看不懂可以不予理睬。

为什么说“看得懂”和“看不懂”不是评判艺术好坏的标准呢？其实不难理解，假设世界上只有一件艺术品和三名观众，大家举手表决一下就可以得出结论，这时“看得懂”和“看不懂”就可以成为评判标准。但是，事实上我们有数不清的各种艺术品和各种各样的人，数量以及他们之间的差异就让“看得懂”和“看不懂”变得不是那么确定，我们不能让全世界人逐一给每件艺术品投票来确定有多少人看不懂吧，这是多么浩大的工程。所以，是一件艺术品不能被人看懂，还是你看不懂这件艺术品，就不好确定了。有点绕，简单点说就是：假设你看不懂一件艺术品，有可能是你的问题也有可能是艺术品的问题，到底是谁的问题，不好确定。

观看展览者在努力读懂艺术品

对看不懂的事物进行探究，是我们人类面对“恐惧”时的本能反映。

我们看不懂当代艺术，但是他却偏偏充斥着我们生活的各个角落，衣食住行都能或多或少看见它的影子。当人们在思考这个现象背后的原因时，一定会有很多结论和可能性，我们今天就来说说让人细思极恐的当代艺术阴谋论。当代艺术阴谋论的立足点就是当代艺术什么都不是，最多就是毫无价值垃圾。

有些人冷冰冰的在说：“艺术不像科学那样能当饭吃。所以我们还是应该惟科学至上。”没有艺术是不会死，但会让生活成为只有灰色的地带，永远活在无声无色无语言无文字的世界，与下了地狱又有什么区别？正如伟大的科学家爱因斯坦所言：照亮我人生道路的只有两样东西，一是艺术，二是科学。在艺术和高层次的科学中，有一种统帅一切的和谐感，没有这种和谐感便没有真正的伟大的艺术和科学，而缺少这种感觉的人，在任何领域里充其量只能成为一名高级技师。大哲学家尼采认为，摆脱人生的根本痛苦与烦恼只有两条出路，一是逃往艺术之乡，二是逃往认识之乡。日本商松下幸之助告戒他的企业：经营者应该是一个综合的艺术家，如果能以艺术家的本事经营，真、善、美都必然能在这里获得生命。

热爱艺术，提高自身的艺术修养，是我们成功的希望所在！让艺术不再成为一种奢侈品，让我们和与非门一样成为音乐的精灵，让我们和普希金一样成为文学的++者，让我们和毕加索一样成为美术的宠儿，我们的人生就永远不会失去精彩与欢乐！

艺术的形式有什么？

艺术是通过塑造形象具体地反映社会生活、表现作者思想感情的一种社会意识形态。由于表现的手段和方式不同，艺术形式通常分为：表演艺术，造型艺术，语言艺术和综合艺术。如表演艺术中的舞蹈、音乐🎶；造型艺术的雕塑、绘画；语言艺术的文学、小说、诗词、歌赋；综合艺术的戏剧、电影。另外有一种把音乐🎶分为时间艺术。把绘画、雕塑分为空间艺术。

艺术形式之表演

艺术形式之音乐🎶

单单提到“艺术”的话，这个范畴比较的广，因为艺术形式里面有很多种分类，分类这块有可以从不同状态、不同领域、不同维度的区别。大体从表现形式上一般可以分了四大类：

听觉艺术里面又可以分为音乐；视觉艺术里面又可以分为绘画、书法、建筑、戏剧、表演等可视性的艺术。

时间艺术可以包含文学、音乐；空间艺术可以包含戏剧、影视、舞蹈。

表现艺术里又有舞蹈、建筑、书法等；再现艺术又包含绘画、戏剧、雕塑、电影

动态的艺术主要包括音乐、舞蹈、戏剧、影视；静态的艺术包括绘画、书法、雕塑等。

到此，以上就是小编对于艺术不只是奢侈品的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术不只是奢侈品的2点解答对大家有用。